La canción de Tatsuya Kitani, "青のすみか" (Ao no Sumika), conocida en inglés como "Where Our Blue Is," profundiza en temas de amor no correspondido y las complejas emociones que surgen de una relación que ha evolucionado con el tiempo. La canción, rica en imágenes poéticas, captura la esencia de la añoranza y la conmovedora realización de la distancia emocional que ha surgido entre dos personas que alguna vez estuvieron íntimamente unidas.
En el corazón de la canción se encuentra un profundo sentimiento de melancolía, encapsulado por el tema recurrente del 'azul'. Este color, a menudo asociado tanto con la serenidad como con la tristeza, sirve como telón de fondo de la narrativa, simbolizando la tranquilidad y el profundo sentimiento de pérdida que siente el narrador. Esta dualidad se introduce en los primeros versos, pintando un cuadro de un paisaje sereno pero vacío, donde la temporada azul se extiende interminablemente, simbolizando un estado emocional inobstruido pero desolado.
A medida que avanzan las letras, reflexionan sobre el paso del tiempo y su impacto en la relación. Frases como "esos días se desvanecieron" y "En las profundidades de la eternidad que quedó atrás" hablan de la naturaleza perdurable de los recuerdos y los sentimientos, incluso cuando la conexión física entre las personas disminuye. Este aspecto temporal destaca la realidad inevitable del cambio y la resonancia emocional persistente de lo que alguna vez fue.
El estribillo de la canción es particularmente conmovedor, expresando el profundo afecto no expresado del narrador, un "amor silencioso" que permanece sin ser correspondido. Este anhelo no satisfecho se describe metafóricamente como colores de verano rodando por una mejilla, sugiriendo lágrimas y un dolor no expresado. La imagen de palabras atrapadas en la garganta enfatiza aún más la incapacidad del narrador para expresar completamente sus sentimientos complejos.
En versos posteriores, la canción reflexiona nostálgicamente sobre un tiempo en el que el narrador y su ser querido estaban inextricablemente unidos, pero eran insignificantes en el gran esquema—"un retrato de nosotros que aún éramos nadie." Esta reflexión está teñida de arrepentimiento, ya que el narrador reconoce las crecientes diferencias entre ellos, comparándolo con una maldición que se ha vuelto más pronunciada con el tiempo.
La canción culmina en una metáfora que compara su efímera relación con granos de estrellas en una galaxia en expansión eterna que se escapan entre los dedos, una imagen evocadora que captura bellamente la naturaleza fugaz de su conexión y el profundo sentimiento de pérdida que la acompaña.
"Where Our Blue Is" es una exploración magistral del amor no correspondido, la añoranza y la complejidad de las emociones humanas. Tatsuya Kitani emplea ricas imágenes poéticas para transmitir una narrativa que es tanto profundamente personal como universalmente identificable, resonando con cualquier persona que haya experimentado la naturaleza agridulce del amor y la pérdida.
