이렇게 상상해보세요. 담배 연기가 휘도는 그림자로 가득한 방에서 위스키 잔의 딸린 "더 스팅"의 설정입니다. 이 영화는 그의 매력적인 주인공들이 연기한 사기와 똑같이 영리한 작업이며 똑똑한 작업과 마찬가지로 세심하게 구성된 힐링이다. 제작자인 조지 로이 힐이 연출한 이 1973년의 영화 보석석은 로버트 레드포드로 분한 쟈니 훅어와 폴 뉴먼으로 분한 헨리 곤도프라는 두 전문 사기꾼의 이야기를 펼칩니다. 그들은 도일 론네건이라는 마프 보스를 상대로 최후의 사기를 벌이기 위한 임무를 시작합니다. 이 영화는 1930년대 시카고를 배경으로 한 기만의 아름다운 무용입니다. 여기에서 재즈는 뜨겁고, 배당금은 높고, 신뢰는 정직한 사람처럼 드물다.
'The Sting'의 이야기는 정밀하게 구성된 사기 속의 사기로, 하나의 플롯 표면 위에 플롯을 쌓아 올리는 미묘한 계층 구조로 나타납니다. 후커와 곤도프는 로네건을 꾀어내기 위해 거짓 베팅 가게와 다양한 화려한 공범들을 활용한 복잡한 시나리오를 만들어 냅니다. 그러나 시나리오의 의미는 표면의 플롯 이상으로 나아가, 사기꾼의 세계에서도 도난당한 자 또는 주는 쪽이 될 자에게 존중을 보장하는 조용한 규칙과 같은 도둑들 사이에 특정한 영광이 있다는 아이디어를 담고 있습니다.
영화는 우정, 충성, 복수라는 주제를 미숙하게 탐구합니다. 후커는 로네건의 하인들에 의한 동료의 죽음을 복수하기 위한 욕망으로 움직입니다. 한편 곤도프는 명예의 불화로 인해 그림팅 게임으로 돌아갑니다. 그들의 동료애는 그들의 계획의 기초가 되며, 복잡한 사기 자체만큼 중요하며, 이 영화의 핵심에 있는 것처럼 불변의 연대 이야기입니다.
'The Sting'의 주제적 중심은 환상 대 현실을 포착한 것입니다. 영화 자체가이 주제에 대한 메타적인 사색이며, 관객이 사기의 표적의 관점과 마찬가지로 관객이 쉽게 조작될 수 있다는 것을 증명합니다. 이 영화는 로네건을 속이는 것뿐만 아니라 영화 제작자가 시청자를 그와 함께 안내하는 데 어떻게 숙련되었는지를 보여주며, 모든 드러난 반전은 대규모 시네마틱 환상에서 또 다른 손에 가림직을 제공합니다.
스타일적으로 이 영화는 아름다운 시대의 골든 에이지에 대한 회고로, 아트 데코 세트, 세련된 코스튬 디자인 및 스콧 졸플린의 랙타임 음악, 특히 "The Entertainer"가 장면을 한데 모아 일관된 시대물로 연결되는 것을 기세롭게 사용합니다. 이 영화의 미적 선택은 시대를 재현하는 것뿐만 아니라 이야기를 돕고 관객을 완전히 사기꾼의 세계로 빠져들게 합니다.
본질적으로 'The Sting'은 영화 마술과 이야기의 신종입니다. 충성, 복수 및 속임수의 실루엣으로 짜여진 정교한 이야기입니다. 시간이 테스트를 통과하도록 거쳐온 이 작품은 놀랍게도 오늘과 같은 매혹적인 실제 풍경을 제공하지 않는 재미있는 부분입니다. 그래서 후커, 곤도프, 그리고 그들의 완벽한 사기에 감사드립니다. 그들의 사기가 매력을 잃거나 똑똑한 이빨을 잃지 않기를 바라면서.
