Imagínate esto: una neblina de humo de cigarrillos que se arremolina en habitaciones llenas de sombras con el tintineo de vasos de whisky. Esa es la ambientación de 'El Golpe', una película que es tanto un astuto engaño como las estafas interpretadas por sus encantadores protagonistas. Dirigida por George Roy Hill, esta joya cinematográfica de 1973 teje la historia de dos timadores profesionales, Johnny Hooker (interpretado por Robert Redford) y Henry Gondorff (interpretado por Paul Newman), quienes se embarcan en una misión para llevar a cabo la estafa definitiva contra un jefe de la mafia llamado Doyle Lonnegan (interpretado por Robert Shaw). La película es un encantador baile de engaños, ambientado en la década de 1930 en Chicago, donde el jazz está en su apogeo, las apuestas son altas y la confianza escasea tanto como un hombre honesto.
La narrativa de 'El Golpe' es una estafa minuciosamente construida dentro de otra estafa, que hábilmente va añadiendo giros tras giros. Hooker y Gondorff elaboran un elaborado escenario que implica un falso salón de apuestas y una serie de coloridos cómplices para atrapar a su objetivo, Lonnegan. Pero el significado del escenario va más allá de la superficie de su trama, tocando la idea de que incluso en el mundo de los timadores, hay un cierto honor entre ladrones, un código silencioso que determina quién debe estar en el lado del que da o recibe el engaño.
Una de las cosas que la película explora magistralmente son los temas de la amistad, la lealtad y la venganza. Hooker está motivado por el deseo de vengar la muerte de su compañero, quien fue asesinado por los hombres de Lonnegan. Mientras tanto, Gondorff vuelve al juego del timo después de un deslizamiento de la gracia. Su camaradería se convierte en el fundamento de su plan, tan importante como la intrincada estafa en sí, mostrando que en el corazón de cada gran estafa, y tal vez de esta película, hay una historia de solidaridad inquebrantable.
El núcleo temático de 'El Golpe' se encapsula en su exploración de la ilusión versus la realidad. La película en sí es una reflexión metafórica sobre este tema, demostrando que lo que percibe la audiencia es tan controlable como la perspectiva de la víctima en una estafa. No se trata solo de engañar a Lonnegan; se trata de cómo los cineastas guían hábilmente a la audiencia junto a él, con cada giro revelado siendo simplemente otro truco en una gran ilusión cinematográfica.
En cuanto al estilo, la película es un nostálgico homenaje a la era dorada de Hollywood, con sus decorados Art Deco, elegantes diseños de vestuario y la música de ragtime de Scott Joplin, especialmente 'The Entertainer', que une las escenas en una pieza coherente de la época. Las elecciones estéticas de la película no solo recrean una época, sino que también sirven a la historia, mejorando la ilusión e inmersión completa de la audiencia en el mundo de los timadores.
En resumen, 'El Golpe' captura una época pasada de magia cinematográfica y complejidad narrativa. Es un traje a medida de una historia, tejido con hilos de lealtad, venganza y engaño. Con un legado que ha resistido la prueba del tiempo, esta película no es solo una impresionante pieza de entretenimiento; es un testimonio de la narración como el último engaño, donde la audiencia se permite ser engañada voluntariamente por la emoción de la revelación. Así que brindemos por Hooker, Gondorff y su golpe perfecto: que su estafa nunca pierda su encanto ni su astucia.
