Mitskiの楽曲「Working For The Knife」は、切望、幻滅、そして芸術的な充足の執拗な追求といった深遠なテーマに突き進みます。感動的な歌詞と情熱的なイメージを通じて、この楽曲は主人公が創造性、目的、そして自己受容の複雑さを航海する中での内なる苦悩を垣間見る窓を提供します。
冒頭の歌詞「I cry at the start of every movie / I guess 'cause I wish I was making things too」は、主人公が自分の創造的な努力を通じて世界に貢献したいという深い願望を感動的に表現しています。しかし、この熱烈な志向は、現在の状況とは対照的に「But I'm working for the knife」という現実的な厳しさで鮮明に対比されます。この比喩的な描写は、骨抜きで充実感のない職業や追求を示し、深い犠牲感を伝えています。
曲が進むにつれて、主人公は物語を語るという過去の志向を反映し、物語が共感を呼び起こすことなく評価されないという厳しい現実に直面します。「I used to think I would tell stories / But nobody cared for the stories I had about / No good guys.」この幻滅感は、時間が無情に過ぎ去り、主人公が取り残される中で深まります。「I always knew the world moves on / I just didn't know it would go without me.」
曲全体を通して、主人公は停滞感と未達成の潜在力に対する普遍的な感覚に苦しんでいます。「I start the day high and it ends so low / 'Cause I'm working for the knife.」繰り返される「working for the knife」のリフレインは、主人公が深い閉塞感に悩み、創造性の追求が苦痛で感謝されない努力になっているという、深い受容と状況への諦観を強調しています。
さらに、歳月の経過や時の流れのテーマが歌の物語に浸透しています。「I used to think I'd be done by twenty / Now at twenty-nine, the road ahead appears the same.」30に近づきながらも、主人公は不満と不確実性の執拗なサイクルに囚われ、新しい十年の夜明けが変革をもたらすことを願っています。
楽曲の心に残る結末では、主人公は自分の選択の結果と、自分の行動が自己破壊の道に導いたという現実的な認識に直面します。「I always thought the choice was mine / And I was right, but I just chose wrong / I start the day lying and end with the truth / That I'm dying for the knife.」この感動的な反映は、主人公の深い絶望と彼らが生命と創造性の無慈悲な要求と闘い続ける運命への諦観を包み込んでいます。
