미국의 풍자적인 슈퍼히어로 텔레비전 시리즈인 "더 보이즈"는 에릭 크립키가 아마존 프라임 비디오를 위해 개발한 작품으로, 슈퍼히어로 장르에 독특하고 비판적인 시각을 제시합니다. 가스 엔니스와 다릭 로버슨의 만화책을 기반으로 한 이 시리즈는 '더 보이즈'라고 불리는 일당이 힘을 남용하는 초능력자들과 싸우는 이야기를 다룹니다. 이 작품은 초능력자 또는 "숲"이라고 불리는 이들이 보트 국제(Vought International)라는 강력한 기업을 위해 일하는 공공의 영웅으로서 존재하는 세계에서 전개됩니다. 그러나 대부분의 '숲'들은 영웅적인 퍼스널리티 뒤에서 부패하고 이기적입니다. 이 서사는 빌리 부처라는 폭력적인 인물이 이끄는 '더 보이즈'와 불안정한 홈랜더라는 캐릭터가 이끄는 '세븐'이라는 두 그룹을 중심으로 전개됩니다.
"더 보이즈"는 2019년에 데뷔하여 그 이후로 여러 시즌을 선보이며 쓰기, 스토리, 유머 및 특히 칼 어번(빌리 부처)과 안토니 스타 (홈랜더)의 연기에 대한 광범위한 찬사를 받았습니다. 이 작품은 '세븐 온 7', '다이어볼리컬', '젠 V'와 같은 스핀오프를 포함하여 공유 세계의 일환으로, 서술적 세계를 더욱 확장하고 있습니다.
"더 보이즈"의 특징적인 측면 중 하나는 유한한 원본 자료의 적응입니다. 원래의 72화 만화 시리즈는 이 작품을 무한한 만화책 시리즈가 아니라 소설과 유사하게 만들어 구조적이고 일관된 서술을 가능케 합니다. 이 유한성은 종종 연장되는 계속되는 이야기에 의존하는 다른 슈퍼히어로 드라마와 구별되는 특징입니다.
"더 보이즈"의 중요한 주제 중 하나는 캐릭터들의 복잡한 성격화입니다. 이 작품은 처음에 일차원적인 캐릭터들을 빠르게 복잡하게 만들어내면서 이야기가 진행됨에 따라 캐릭터들의 층위와 뉴안스를 드러냅니다. A-Train과 같은 캐릭터들은 초기에 타락된 것처럼 보이지만 이야기가 펼쳐짐에 따라 그들이 보트의 음모에 희생된 피해자로 나타납니다. 이 복잡성은 퀸 메이브와 빌리 부처와 같은 다른 캐릭터에도 미치며 전통적인 영웅과 반영웅 분류를 거부합니다. 이 작품은 종종 선과 악 사이의 경계를 흐릿하게 만들면서 이러한 캐릭터들의 여정과 변화를 묘사하는 데 능숙합니다.
"더 보이즈"의 또 다른 중심 주제는 슈퍼히어로의 기업화에 대한 비판입니다. 이 작품은 슈퍼히어로를 Vought International이라는 기업의 조종을 받는 상품으로 묘사합니다. 이 풍자적인 시각은 슈퍼히어로의 상업화와 브랜딩을 강조하며, 마블 캐릭터를 디즈니와 같은 대기업이 어떻게 이용하는지에 대한 현실 세계의 비판을 반영합니다. 작품은 서술을 통해 이러한 기업화의 어두운 면을 탐구하며, 영웅들의 삶과 이미지가 기업 목표와 홍보 전략을 위해 왜곡되는 과정을 보여줍니다.
요약하면 "더 보이즈"는 슈퍼히어로 장르에 대한 풍자적이고 비판적이며 복잡한 시각을 제공하여 자체적으로 독특한 소스 자료, 정교한 캐릭터 개발, 그리고 슈퍼히어로의 기업화에 대한 날카로운 비판으로 차별화됩니다. 이 작품은 신선한 시각, 매력적인 스토리텔링 및 사고를 유발하는 주제로 널리 칭찬받아 장르에 독특한 추가물로 자리 잡고 있습니다.
