アメリカの風刺的なスーパーヒーローテレビシリーズである「The Boys」は、Eric KripkeがAmazon Prime Video向けに開発したもので、スーパーヒーローのジャンルに対するユニークで批評的なアプローチを提供しています。Garth EnnisとDarick Robertsonによるコミックブックを基にしたこのシリーズは、力を乱用する超能力者たちに立ち向かうヴィジランテ団体「The Boys」を追っています。この番組は、超能力者または「スープ」として知られる人々が、彼らを市場化し利益化する強力な企業であるヴォート・インターナショナルで働いている世界で設定されています。しかし、これらのほとんどの「スープ」は、英雄的なペルソナの裏で腐敗し、自己中心的です。物語は、2つのグループに焦点を当てて展開しており、暴力的なビリー・ブッチャーが率いる「The Boys」は、ヴォートとその腐敗したスーパーヒーローを打倒しようと決意しており、不安定なホームランダーが率いる「The Seven」は、ヴォートの主要なスーパーヒーローチームです。
「The Boys」は2019年にデビューし、以後、複数のシーズンが公開され、特にKarl Urban（ビリー・ブッチャー）やAntony Starr（ホームランダー）などの演技に対する批評的な称賛を受けています。この番組は共有ユニバースの一部であり、「Seven on 7」、「Diabolical」、「Gen V」といったスピンオフ作品により、物語の世界がさらに拡大しています。
「The Boys」の特徴的な要素の1つは、有限のソース素材の適応です。元の72号のコミックシリーズは明確な方向性を提供し、番組を永遠に続くコミックブックシリーズではなく、むしろ小説に似たものにしています。この有限の性質により、構造化された一貫性のある物語が可能になり、他のスーパーヒーローショーとは異なる、広範で連続的なストーリーに依存することが多いものと区別されています。
「The Boys」の重要なテーマの1つは、キャラクターの複雑な表現です。この番組は、初めは一次元的なキャラクターを複雑にし、物語が進行するにつれてレイヤーやニュアンスを明らかにします。A-Trainなどのキャラクターは当初腐敗しているように見えますが、物語が展開すると、ヴォートの陰謀の被害者として描かれます。この複雑さは、Queen MaeveやBilly Butcherなどの他のキャラクターにも及び、伝統的なヒーローと反ヒーローの分類を無視します。この番組は、これらのキャラクターの旅と変容を描写することに優れており、しばしば善と悪の線をぼかします。
「The Boys」のもう1つの中心的なテーマは、スーパーヒーローの商品化への批判です。この番組は、スーパーヒーローを企業の利益に操られる商品として描写し、特にヴォート・インターナショナルのような大企業がマーベルのキャラクターなどを使用する方法に対する現実世界の批判を反映しています。番組はその物語を使用して、そのような商品化の暗い側面を探求し、英雄の生活とイメージが企業の目的と広報戦略に奉仕するためにどのように歪められるかを示しています。
要約すると、「The Boys」は、スーパーヒーローのジャンルに対する風刺的で批評的で複雑なアプローチを提供し、ユニークなソース素材、入念なキャラクター開発、そしてスーパーヒーローの商品化に対する鋭い批評を特徴として、他とは異なる存在としています。このシリーズは新鮮な視点、魅力的なストーリーテリング、考えさせられるテーマに対する広範な称賛を受け、ジャンルへの印象的な追加となっています。
