L'artiste pop suédoise Tove Lo est célébrée pour son écriture de chansons introspectives et honnêtes, qui plonge profondément dans les subtilités des émotions humaines. Dans sa collaboration avec l'icône pop Kylie Minogue, intitulée "Really Don't Like U", elle offre une exploration poignante de la jalousie et du ressentiment envers quelqu'un qui semble posséder tout ce qu'elle désire. À travers des images vives et des paroles évocatrices, la chanson capture un profond sentiment de conflit intérieur et de tourment émotionnel.
La chanson s'ouvre sur Tove Lo observant quelqu'un avec un œil discernant, reconnaissant leur attrait physique et l'admiration qu'ils suscitent. La présence de cette personne, surtout en compagnie d'une autre, provoque un malaise chez Tove Lo, laissant entendre une connexion romantique passée. Son combat intérieur devient apparent alors qu'elle réfléchit à sa décision d'assister à la même réunion, luttant avec des sentiments d'insuffisance et de ressentiment envers cette personne qui semble tout avoir.
Tout au long de la composition, Tove Lo confronte l'irrationalité de son animosité envers le sujet de la chanson. Elle reconnaît franchement que ses sentiments négatifs ne découlent pas d'un défaut de leur part, mais plutôt de sa propre peine non résolue. Malgré cette réalisation, elle trouve difficile de concilier ses émotions et de traiter l'individu avec équité au milieu de sa propre douleur.
Le refrain émerge comme un moment de catharsis, avec Tove Lo admettant ouvertement son aversion envers cette personne, même si elle reconnaît l'absence de justification pour ses sentiments. Cette admission met en lumière l'interaction complexe entre l'envie et la prise de conscience de soi, soulignant la nature multifacette des émotions humaines, particulièrement à la suite d'une déception amoureuse.
Au fur et à mesure que la chanson progresse, Tove Lo résout de détourner son attention de ses sentiments, promettant de persister jusqu'à ce qu'elle atteigne le détachement émotionnel. Cependant, la répétition du refrain tout au long de la chanson suggère que surmonter son ressentiment s'avère être un défi redoutable, indicatif de la nature persistante de la jalousie et du chagrin d'amour.
Dans les derniers instants de la composition, Tove Lo exprime un désir de changement dans son état émotionnel, impliquant un désir de transcender son animosité envers le sujet. Néanmoins, le refrain récurrent "You make it hard to have a good time" souligne poignamment l'impact persistant des émotions non résolues, suggérant que son chemin vers une résolution émotionnelle est loin d'être conclu.
