"클로저"는 테일러 스위프트의 대문자 없이 스타일라이즈된 형식으로 제시되어, 실패한 연애 이후에 클로저 개념과의 맞서 싸우는 주제를 탐험합니다. 이 노래는 처음에는 전 애인이 클로저의 어떤 형태를 제안하는 것에 대한 거절을 서술하는 것처럼 보입니다. 그러나 이는 종종 관계의 종료 이후에 계속되는 복잡함과 남아 있는 감정을 탐험하는 더 깊은 서술로 전개됩니다. 스위프트의 가사는 물리적으로는 이미 관계에서 벗어났지만 정말로 감정적인 클로저를 얻기 위한 개인적인 고난을 나타냅니다. 헤어진 후에 남겨진 감정의 이 주제는 스위프트의 음악에서 반복되는 주제로, 지나간 로맨스에 의해 남겨진 감정의 감정적인 여파를 강조합니다.
"클로저"의 개시 구절에서 스위프트는 전 애인의 이름을 보면 여전히 남아 있는 고통을 표현하며 이 과거의 관계에서 완전한 클로저를 얻지 못했음을 나타냅니다. 노래는 종종 관계가 깔끔하고 명확한 해결로 끝나지 않는다는 개념을 전달합니다. 대신, 그것들은 명확한 클로저 없이 이동해 가는 복잡한 감정의 물결을 남깁니다. 스위프트가 가사에서 언급한 대로 관계를 떠나는 결정은 감정적인 연결이 여전히 남아 있음에도 불구하고 지속 가능하지 않았다는 그녀의 이해를 반영합니다.
"클로저"의 브릿지, "나는 너의 새 삶에서 주름에 불과해. 친구로 남아있으면 좋을 텐데,"는 헤어진 후에 지난 문제들을 해소하기 위해 친구로 남는 개념에 대한 고찰입니다. 그러나 스위프트는 이러한 클로저 시도의 얕음함을 강조하며 "가짜이고 너무 불필요하다"라고 라벨을 붙입니다. 이 감정은 노래의 핵심 주제인 미해결된 감정의 현실과 클로저를 찾으려는 노력의 허구성을 포착합니다.
"클로저"는 본질적으로 관계의 마무리와 양측이 그것 없이 더 나아질 수 있을지도 모른다는 것을 받아들이는 것에 대한 것입니다. 스위프트의 가사는 슬픔과 후회의 조합, 그러나 상황을 받아들이고 설명 없이 전진하는 데 필요한 개인적인 강도의 감정을 표현합니다. 이 노래는 이별의 감정적인 복잡성과 클로저라는 난해한 개념에 대한 감동적인 성찰입니다. 이 노래는 이와 유사한 감정적 딜레마를 경험한 청취자들과 공감되어 '에버모어' 앨범에서 중요하고 공감되는 트랙으로 자리 잡고 있습니다.
