映画「The Collective」は、アクションとサスペンスを融合させ、視聴者を人身売買業者を標的にする暗黒の暗殺組織の世界に導入します。物語の中心には、ダイジー（ルビー・ローズ）がおり、この神秘的なグループに思いがけず勧誘された無口な若い女性です。危険な犯罪者の駆除を任され、ダイジーの未熟さはすぐにその任務の緊急性によってかき消され、組織の支配から脱する危険な旅に迫られます。
平行したストーリーラインでは、新米のリクルートであるサム（ルーカス・ティル）が模擬戦闘でその腕前を披露し、デスクワークからフィールドオペレーションに移行したいという彼の願望が描かれています。彼の物語は、彼が人身売買業者が主催するハイステークスのオークションに潜入する任務を課せられ、経験豊富なエージェントであるヒューゴとコンビを組むという形で、より大きな物語と交わります。このサブプロットは「The Collective」の内部の仕組みとそのメンバーの個人的な闘いを見る引き込まれる要素を提供しています。
有望な前提にもかかわらず、「The Collective」は独自性と物語の深みに苦しんでいます。若い新人が確立されたシステムに挑むというプロットは、アクションジャンルの中で馴染みのあるトロープです。ローズによって一定の冷たい強さで描かれたダイジーのキャラクターは、彼女をもっと共感できる魅力的なものにするための多面的な描写が欠けています。同様に、リアム（ドン・ジョンソン）とニキータ（メルセデス・ヴァルナード）のキャラクターも十分な描写がなく、その潜在力の多くが活かされていません。
「The Collective」の重要な問題は、人身売買のテーマの扱い方です。このグローバルな危機についての微妙な探求の代わりに、映画はそれをアクションシーンの背景に過ぎないものとしています。この表面的な扱いは、深刻な問題について有意義な対話を提供する機会を逸しており、映画の潜在的な影響を減少させています。一方で、「The Collective」はアクションシーンで輝いています。ハイオクタンの銃撃戦や巧みに振り付けられた戦闘シーンは、キャラクターの致命的な能力を示すスリリングなスペクタクルを提供しています。しかし、これらのアドレナリン全開の瞬間は、映画全体の物語の不足を補うには不十分です。
要約すると、「The Collective」は高い賭けのアクションを提供する一方で、ミステリーと興奮の要素を織り交ぜる難しいバランスを模索しようとしています。ルビー・ローズの力強い演技と映画の見事なアクションの振り付けにもかかわらず、陳腐なストーリーテリング、淡白なキャラクターの展開、そしてキャストを効果的に活用できないという欠点に苦しんでいます。この映画は、特にアクションスリラーのカテゴリーでのジャンル映画制作に inherent な挑戦を反映しています。それは人身売買などの感 sensitive な問題に対処する際に、物語性と深みの重要性を再確認するものとなっています。最終的に、「The Collective」は興奮と逸失の機会のミックスを提供し、現代の映画の潜在的な面と制約の両方を浮き彫りにしています。
