La chanson de Sam Smith, "Vulgar," se présente comme un hymne audacieux et sans excuse dans la musique contemporaine, célébrant l'éthique de l'expression de soi et la défiance contre les normes sociétales. Cette piste remarquable, une collaboration avec l'emblématique Madonna, explore les thèmes de l'autonomisation, de la confiance et de la reconquête de son identité.
Dès le début, Smith et Madonna affirment leur présence et exigent la reconnaissance dans les premières lignes de la chanson. Les paroles, "Speak, bitch, and say our fucking names," établissent une tonalité d'assertivité et de provocation, soulignant leur refus d'être réduits au silence ou marginalisés. L'utilisation délibérée de la grossièreté et du langage direct amplifie davantage cette déclaration.
Tout au long de la composition, Smith et Madonna rayonnent de confiance et de liberté, embrassant leur sexualité et leur individualité sans hésitation. Des lignes comme "Rich like I'm in the Louvre, got nothin' left to prove" transmettent un sentiment palpable d'assurance et de fierté dans ses réalisations et son identité, incarnant un esprit d'authenticité sans excuse.
Le refrain récurrent de "Vulgar" fonctionne comme une proclamation audacieuse de la valeur de soi et de la beauté, défiant les notions conventionnelles de bienséance et d'acceptabilité. En embrassant l'épithète de "vulgar," Smith et Madonna la réclament comme un symbole puissant d'autonomisation et de libération, renversant les jugements sociétaux.
Dans le pont, les paroles "Vulgar is beautiful, filthy, and gorgeous / Vulgar will make you dance, don't need a chorus" exaltent la sensation libératrice et vivifiante d'embrasser son véritable moi, libre des contraintes du jugement social. La chanson sert d'hymne à l'authenticité et à l'individualité, exhortant les auditeurs à se réjouir de leur unicité.
La collaboration entre Sam Smith et Madonna dans "Vulgar" transcende le simple partenariat musical, incarnant une déclaration profonde de défiance et de libération. À travers ses paroles audacieuses et son rythme entraînant, la chanson inspire les auditeurs à embrasser leur authenticité, à célébrer leur individualité et à rejeter audacieusement les contraintes sociétales, ouvrant la voie vers l'autonomisation et la libération de soi.
