Signification de la chanson Tone - Ed Sheeran
Dans le intricément tissé de "Tone" de Ed Sheeran, deux voix se mêlent et s'entrelacent intricément dans une magnifique tapisserie d'art lyrique. Une voix, identifiée comme Yelawolf, entre en scène pour raconter une narrative éclatante abordant des thèmes de résilience, d'autodétermination et de l'humanité.
Les premiers vers établissent un ton déterminé et ténace, "Je me suis mis à aboyer encore, la balle frappée sur le but, j'ai détruit cela." Cela définit le climat pour le reste de la chanson où Yelawolf raconte comment survivre à l'adversité et surmonter les obstacles. Il parle de ressentir le besoin d'un public pour s'exprimer et reconnaît les défis qui viennent être différent ou mal compris.
Une idée frappante présente dans "Tone" est celle de vivre mais sentir piégé ou étranglé. Yelawolf chante, "Mentionnez le groupe et mentionnez le dieu des plumes, mais je ne suis pas dedans, j'ai plus d'acier que la chair, les plats de cuivre brillants polis." Cela illustre la persévérance, car il affirme sa force et son aptitude à endurer malgré l'adversité.
Une autre puissante idée dans "Tone" est celle de l'autodétermination et de découvrir sa voix. Yelawolf explore ce thème à travers ses rapides, qui sont crus, honnêtes et souvent provocatrices. Il accepte le défi de partager ses pensées et sentiments, même s'ils peuvent être rencontrés avec la résistance ou le déplacement des gens.
Alors que Yelawolf continues à rapper, ses mots éveillent un sens d'introspection et d'universalité. Des lignes telles que "Regardez que tu reviens aux barres une nouvelle fois, il est endormi dans sa coffre, je suis tout, ils sont tous ce que j'ai été, jamais fui au départ de ça" offrent une réflexion sur la nature cyclique de la vie et l'importance d'accepter la transformation et le croissance.
La brillante poésie de "Tone" est encore soulignée par ses références culturelles et sa imagery provocante. Par exemple, la ligne "Je rap, je suis éblouissant, je me lance contre les pistes et envoie des secousses, c'est ce que j'ai fait, alors je crache sur le tombeau de mes parents sans excusés" peut être interprétée comme un métaphore pour le pouvoir de l'expression artistique et la courage de contester les normes sociales.
En conclusion, "Tone" d'Ed Sheeran est une puissante exploration de la résilience, de l'autodétermination et de l'humanité. À travers l'art lyrique de Yelawolf, les auditeurs sont invités à réfléchir sur les défis et les triomphes de la vie et l'importance de rester vrai à soi-même. La beauté poétique de "Tone" tient de son pouvoir à provoquer la pensée et inspirer l'introspection tout en captivant les spectateurs avec son énergie crude et son honnêteté impunie.
Les premiers vers établissent un ton déterminé et ténace, "Je me suis mis à aboyer encore, la balle frappée sur le but, j'ai détruit cela." Cela définit le climat pour le reste de la chanson où Yelawolf raconte comment survivre à l'adversité et surmonter les obstacles. Il parle de ressentir le besoin d'un public pour s'exprimer et reconnaît les défis qui viennent être différent ou mal compris.
Une idée frappante présente dans "Tone" est celle de vivre mais sentir piégé ou étranglé. Yelawolf chante, "Mentionnez le groupe et mentionnez le dieu des plumes, mais je ne suis pas dedans, j'ai plus d'acier que la chair, les plats de cuivre brillants polis." Cela illustre la persévérance, car il affirme sa force et son aptitude à endurer malgré l'adversité.
Une autre puissante idée dans "Tone" est celle de l'autodétermination et de découvrir sa voix. Yelawolf explore ce thème à travers ses rapides, qui sont crus, honnêtes et souvent provocatrices. Il accepte le défi de partager ses pensées et sentiments, même s'ils peuvent être rencontrés avec la résistance ou le déplacement des gens.
Alors que Yelawolf continues à rapper, ses mots éveillent un sens d'introspection et d'universalité. Des lignes telles que "Regardez que tu reviens aux barres une nouvelle fois, il est endormi dans sa coffre, je suis tout, ils sont tous ce que j'ai été, jamais fui au départ de ça" offrent une réflexion sur la nature cyclique de la vie et l'importance d'accepter la transformation et le croissance.
La brillante poésie de "Tone" est encore soulignée par ses références culturelles et sa imagery provocante. Par exemple, la ligne "Je rap, je suis éblouissant, je me lance contre les pistes et envoie des secousses, c'est ce que j'ai fait, alors je crache sur le tombeau de mes parents sans excusés" peut être interprétée comme un métaphore pour le pouvoir de l'expression artistique et la courage de contester les normes sociales.
En conclusion, "Tone" d'Ed Sheeran est une puissante exploration de la résilience, de l'autodétermination et de l'humanité. À travers l'art lyrique de Yelawolf, les auditeurs sont invités à réfléchir sur les défis et les triomphes de la vie et l'importance de rester vrai à soi-même. La beauté poétique de "Tone" tient de son pouvoir à provoquer la pensée et inspirer l'introspection tout en captivant les spectateurs avec son énergie crude et son honnêteté impunie.
