"Rick Ross' composé intitulé « Gold Roses » offre une poignante exploration de thèmes centrés autour de la prospérité, des triomphes et des complexités liées à la réussite. Les paroles de la chanson fournissent un récit détaillé de l'experience personnelle du rappeur, de ses relations et de ses introspections sur les aspects intrincés de la vie.
Les premiers vers introduisent une femme qui aime les vêtements Chanel vintage, mettant en évidence une préférence pour l'opulence antérieure à sa maîtrise de l'anglais. L'artiste se questionne sur l'authenticité de son amour, interrogant si c'est réellement sincère ou simplement une poursuite d'attention. La référence à être comparé à un jumeau sert de métaphore, accentuant la distinctivité de Rick Ross et le mettant ainsi à part dans un monde d'individualité. Les paroles expriment un esprit avant-gardiste, insistant sur une détermination réelle pour avancer.
En se poursuivant, Rick Ross révèle des morceaux de sa biographie, racontant des moments allant de triomphes financiers à des adversités judiciaires. La mention de la difficulté rencontrée par Kevin Durant et d'un gros revers sur le terrain illustre la nature haute-risquée de son parcours. L'artiste affirme sa capacité à transcender l'adversité, en comparant cela à marcher « sur toutes les accusations », de manière à signifier un esprit tenace et invincible.
La narration lyrique aborde les réalisations artistiques de Rick Ross, tant dans le domaine de la musique qu'au-delà. L'artiste dissipe les erreurs sur sa vie, insistant sur l'importance de se fier à son récit personnel et de résister à succomber aux suppositions non fondées.
Dans la section moyenne de la chanson, Rick Ross réfléchit sur ses réalisations, abordant son influence sur la scène musicale et ses entreprises philanthropiques. Les paroles mettent en évidence un engagement pour l'amélioration sociale grâce à des initiatives telles que la reconstruction de écoles et l'aide aux sans-abris. Cependant, l'artiste avoue parfois se dérober à certaines parties de son passé, offrant une vue sur les subtilités de maintenir des relations avec anciens associés face au succès récent.
Les paroles évoluent ensuite vers les aspiration plus larges dans un paysage socio-économique défiant. Le concept de « tirer le maximum de tout » illustre une détermination infatigable pour atteindre la excellence comme un thème central dans la vie de Ross. Les références à des artistes tels que les City Girls et 50 Cent entrecroisent des insides sur l'impact de l'influence des pairs dans son récit.
La chanson passe ensuite à l'introspection, avec Rick Ross rêvant sur sa légende et la reconnaissance qu'il reçoit, ou plutôt manque de recevoir, de la part des entités mainstream telles que les Grammys. Les paroles touchent sur le coût du succès, reconnaissant les sacrifices faits et les défis rencontrés sur le long chemin vers l'acclamation.
Les derniers versets se concentrent sur des relations personnelles, révélant des vulnérabilités et les subtilités de la célébrité. La répétition du thème de l'argent transitoire contrasté avec une dévotion inchangeable à une amie évoque les aspects humains dans le récit du rappeur.
Dans sa dernière section, « Gold Roses » aborde les rêves, l'amour et la perception de l'impact de l'artiste sur lui-même. La mention de rêves avec Gladys Knight chantant et le concept de vrai amour dans des situations simples evoquent une sensation de nostalgie, montrant une admiration pour les moments réels et authentiques de la vie."
Les premiers vers introduisent une femme qui aime les vêtements Chanel vintage, mettant en évidence une préférence pour l'opulence antérieure à sa maîtrise de l'anglais. L'artiste se questionne sur l'authenticité de son amour, interrogant si c'est réellement sincère ou simplement une poursuite d'attention. La référence à être comparé à un jumeau sert de métaphore, accentuant la distinctivité de Rick Ross et le mettant ainsi à part dans un monde d'individualité. Les paroles expriment un esprit avant-gardiste, insistant sur une détermination réelle pour avancer.
En se poursuivant, Rick Ross révèle des morceaux de sa biographie, racontant des moments allant de triomphes financiers à des adversités judiciaires. La mention de la difficulté rencontrée par Kevin Durant et d'un gros revers sur le terrain illustre la nature haute-risquée de son parcours. L'artiste affirme sa capacité à transcender l'adversité, en comparant cela à marcher « sur toutes les accusations », de manière à signifier un esprit tenace et invincible.
La narration lyrique aborde les réalisations artistiques de Rick Ross, tant dans le domaine de la musique qu'au-delà. L'artiste dissipe les erreurs sur sa vie, insistant sur l'importance de se fier à son récit personnel et de résister à succomber aux suppositions non fondées.
Dans la section moyenne de la chanson, Rick Ross réfléchit sur ses réalisations, abordant son influence sur la scène musicale et ses entreprises philanthropiques. Les paroles mettent en évidence un engagement pour l'amélioration sociale grâce à des initiatives telles que la reconstruction de écoles et l'aide aux sans-abris. Cependant, l'artiste avoue parfois se dérober à certaines parties de son passé, offrant une vue sur les subtilités de maintenir des relations avec anciens associés face au succès récent.
Les paroles évoluent ensuite vers les aspiration plus larges dans un paysage socio-économique défiant. Le concept de « tirer le maximum de tout » illustre une détermination infatigable pour atteindre la excellence comme un thème central dans la vie de Ross. Les références à des artistes tels que les City Girls et 50 Cent entrecroisent des insides sur l'impact de l'influence des pairs dans son récit.
La chanson passe ensuite à l'introspection, avec Rick Ross rêvant sur sa légende et la reconnaissance qu'il reçoit, ou plutôt manque de recevoir, de la part des entités mainstream telles que les Grammys. Les paroles touchent sur le coût du succès, reconnaissant les sacrifices faits et les défis rencontrés sur le long chemin vers l'acclamation.
Les derniers versets se concentrent sur des relations personnelles, révélant des vulnérabilités et les subtilités de la célébrité. La répétition du thème de l'argent transitoire contrasté avec une dévotion inchangeable à une amie évoque les aspects humains dans le récit du rappeur.
Dans sa dernière section, « Gold Roses » aborde les rêves, l'amour et la perception de l'impact de l'artiste sur lui-même. La mention de rêves avec Gladys Knight chantant et le concept de vrai amour dans des situations simples evoquent une sensation de nostalgie, montrant une admiration pour les moments réels et authentiques de la vie."
