Signification de la chanson Change - The War On Drugs
L'œuvre de composition du groupe The War On Drugs intitulée "Change" offre une exploration poignant des facettes complexes dans le domaine de la vie sur les routes, avec une tapisserie lyrique qui met en scène cette réalité de manière vivante. Les premiers versets dépeignent soigneusement un environnement urbain marqué par la paperasserie, signalant métaphoriquement le danger et la circonspection. Les références récurrentes aux armes à feu et à l'approvisionnement en substances illicites créent un tableau sombre, éclairant l'immersion du narrateur dans le domaine périlleux du trafic de drogues, soulignant ainsi la gravité de son environ.
Le contenu lyrique allude à une poursuite inébranlable de l'opulence, illustrée par la mention d'une importante richesse - un centaine de bandes stockées en sécurité, accompagnées d'une prédilection pour les possessions opulentes telles que les jeans Mike Amiri. Cette ambition fondée sur le matérialisme émerge comme une force propulsive, impulsant le narrateur à une rase quotidienne. L'onde sous-jacente de poursuite du succès résonne persistamment, avec l'aspiration ultime encapsulant un sommet où l'on attend la résipiscence, offrant l'opportunité de savourer les fruits durables du travail.
Le deuxième verset introduit une dimension plus intime et contemplative dans le récit. Les références à la navigation des routes périlleuses et les méditations introspectives conçoivent le coût mental encouru par un style de vie tumultueux. L'hommage rendu au défunt Juice WRLD par l'engagement à se départir de relaps de drogues ajoute une couche de vulnérabilité au récit, signifiant un lien entre l'artiste et le contexte plus large de la chanson. L'accent mis sur la loyauté et la répugnance à élargir son cercle intime souligne l'importance des liens de confiance et des relations endurantes dans le parcours du narrateur.
Sous la façade de dureté, des moments d'une vulnérabilité émotionnelle émergent, notamment avec les réflexions sur la perte d'amis aux routes et le coût sur le bien-être mental. L'acknowledgment de s'engager dans des conflits au front et de se mesurer à des adversaires armés fournit un aperçu poignant de la réalité rude de la survie dans ce milieu. Les paroles attirent l'attention sur les moments d'élixir lorsqu'on considérait l'environnement comme excitant, portraiture l'écheveau émotionnel complexe associé à la vie sur les routes.
La répétition du refrain serve de ancre thématique, renforçant les motifs clés de la persévérance, du succès matériel et des défis sombres inhérents à la vie sur les routes dépeinte. La déclaration du narrateur de "ballin' like Kendrick Nunn" se présente comme une expression émblématique de célébration au milieu des luttes en cours. La poursuite persistante du succès, juxtaposée avec l'acknowledgment des défis et des pertes profondes, forme le socle thématique de "Change". Le paradoxe de la réjouissance et de l'adversité encapsule le parcours complexe que le narrateur emprunte.
Dans le dernier verset, une exploration plus profonde du fondement du narrateur se déroule, soulignant la nature volcanique qui caractérise son état d'être "une menace à bombarder" depuis qu'il est entré dans le jeu. L'acknowledgment des aspirations au-delà des tranchées sous-tend une envie pour une vie moins encumbrée. La référence à tourner la mort en un concours dans sa ville natale introduit un élément de compétition et d'intinct de survie, peignant vividement un tableau des défis rencontrés dans cet environ.
Les lignes conclusives soulignent la résilience et l'adaptabilité du narrateur, évidentes par son ability to change les accessoires en fonction des humeurs. La mention de figurer dans The Shade Room, une plateforme de gossip célébrités, amplifie le désir de reconnaissance et de succès sur une scène plus large. Dans son intégralité, "Change" encapsule un parcours multifacettes, répli de luttes, de pertes, d'aspirations et du défi permanent de conserver l'authenticité au milieu des environnements tumultueux.
Le contenu lyrique allude à une poursuite inébranlable de l'opulence, illustrée par la mention d'une importante richesse - un centaine de bandes stockées en sécurité, accompagnées d'une prédilection pour les possessions opulentes telles que les jeans Mike Amiri. Cette ambition fondée sur le matérialisme émerge comme une force propulsive, impulsant le narrateur à une rase quotidienne. L'onde sous-jacente de poursuite du succès résonne persistamment, avec l'aspiration ultime encapsulant un sommet où l'on attend la résipiscence, offrant l'opportunité de savourer les fruits durables du travail.
Le deuxième verset introduit une dimension plus intime et contemplative dans le récit. Les références à la navigation des routes périlleuses et les méditations introspectives conçoivent le coût mental encouru par un style de vie tumultueux. L'hommage rendu au défunt Juice WRLD par l'engagement à se départir de relaps de drogues ajoute une couche de vulnérabilité au récit, signifiant un lien entre l'artiste et le contexte plus large de la chanson. L'accent mis sur la loyauté et la répugnance à élargir son cercle intime souligne l'importance des liens de confiance et des relations endurantes dans le parcours du narrateur.
Sous la façade de dureté, des moments d'une vulnérabilité émotionnelle émergent, notamment avec les réflexions sur la perte d'amis aux routes et le coût sur le bien-être mental. L'acknowledgment de s'engager dans des conflits au front et de se mesurer à des adversaires armés fournit un aperçu poignant de la réalité rude de la survie dans ce milieu. Les paroles attirent l'attention sur les moments d'élixir lorsqu'on considérait l'environnement comme excitant, portraiture l'écheveau émotionnel complexe associé à la vie sur les routes.
La répétition du refrain serve de ancre thématique, renforçant les motifs clés de la persévérance, du succès matériel et des défis sombres inhérents à la vie sur les routes dépeinte. La déclaration du narrateur de "ballin' like Kendrick Nunn" se présente comme une expression émblématique de célébration au milieu des luttes en cours. La poursuite persistante du succès, juxtaposée avec l'acknowledgment des défis et des pertes profondes, forme le socle thématique de "Change". Le paradoxe de la réjouissance et de l'adversité encapsule le parcours complexe que le narrateur emprunte.
Dans le dernier verset, une exploration plus profonde du fondement du narrateur se déroule, soulignant la nature volcanique qui caractérise son état d'être "une menace à bombarder" depuis qu'il est entré dans le jeu. L'acknowledgment des aspirations au-delà des tranchées sous-tend une envie pour une vie moins encumbrée. La référence à tourner la mort en un concours dans sa ville natale introduit un élément de compétition et d'intinct de survie, peignant vividement un tableau des défis rencontrés dans cet environ.
Les lignes conclusives soulignent la résilience et l'adaptabilité du narrateur, évidentes par son ability to change les accessoires en fonction des humeurs. La mention de figurer dans The Shade Room, une plateforme de gossip célébrités, amplifie le désir de reconnaissance et de succès sur une scène plus large. Dans son intégralité, "Change" encapsule un parcours multifacettes, répli de luttes, de pertes, d'aspirations et du défi permanent de conserver l'authenticité au milieu des environnements tumultueux.
