Ah, The Grand Budapest Hotel ! Ce film se présente comme une confiserie méticuleusement confectionnée par Wes Anderson, ornée de toutes ses idiosyncrasies distinctives et d'un noyau doux-amer. Située dans la République fictive de Zubrowka, l'intrigue est une histoire dans une histoire, où un auteur contemporain se remémore les réflexions d'un homme qui a autrefois acquis un livre intitulé "The Grand Budapest Hotel". Cette structure enveloppe habilement notre récit principal dans des couches rappelant les récits de poupées russes.
L'essence de l'histoire se déroule au sein de la période florissante de l'hôtel entre les deux guerres mondiales, et elle est personnifiée par le concierge dévoué de l'hôtel, Monsieur Gustave H., qui prend une immense fierté à offrir un service inégalé à la clientèle de l'établissement, se concentrant particulièrement sur les femmes âgées fortunées.
Dans le scénario central, nous suivons une histoire concernant une précieuse peinture de la Renaissance et le décès d'une de ces clientes riches, Madame D. À sa mort, Gustave se découvre désigné comme l'héritier de l'œuvre convoitée, "Boy With Apple", ce qui déplaît fortement à sa famille avide. Ils préféreraient voir le concierge condamné et pendu pour le meurtre présumé de Madame D plutôt que de lui accorder un quelconque héritage. Gustave, avec son fidèle groom, Zero Moustafa, se lance dans un tourbillon d'aventures qui évoluent d'un cambriolage à une évasion audacieuse de prison, pour aboutir à une quête de réhabilitation, le tout ponctué de l'esthétique symétrique caractéristique d'Anderson et de dialogues spirituels.
Les thèmes du film sont aussi variés que son mode de narration, entrelacés de sentiments de nostalgie pour une époque révolue caractérisée par le raffinement et la gentillesse. Les réflexions émouvantes sur la disparition de cette ère sont vivement illustrées dans les murs aux couleurs fantaisistes de l'hôtel et dans l'élégance posée de Gustave lui-même. L'ombre imminente d'une guerre imminente jette une lueur présageante, annonçant la disparition de l'attrait de l'ancien monde et le début d'une époque bien plus sombre. Cela ressemble à la transition poignante entre le dernier rayon de soleil et l'entrée menaçante des nuages d'orage.
De plus, le film explore profondément les thèmes de la loyauté et de la camaraderie. Gustave et Zero établissent un rapport extraordinaire - Gustave avec son histoire énigmatique et Zero, un immigrant dépourvu de biens mais enrichi par son amour pour la pâtissière Agatha. Leur lien devient la pierre angulaire émotionnelle du film, offrant une juxtaposition sincère aux éléments plus capricieux et de type casse du récit.
Les thèmes du pouvoir et de l'avarice reviennent de manière prééminente, en particulier à travers le personnage de Dmitri, le fils de Madame D, et sa quête implacable de la richesse familiale. À mesure que la lutte pour la possession de "Boy With Apple" s'intensifie, les personnages sont contraints de dévoiler leur vraie nature, qu'ils soient motivés par la cupidité, l'agression, la loyauté ou un attachement à la décence. Le regard satirique d'Anderson traverse la représentation de l'opulence et de la corruption généralisée du pouvoir, intégrant sa critique dans la splendeur visuelle méticuleusement élaborée du film.
Enfin, sous sa façade vibrante, The Grand Budapest Hotel abrite un courant sous-jacent de profonde mélancolie. À mesure que l'histoire se conclut et que les couches narratives sont dévoilées, ce qui reste, c'est un profond désir de préserver les souvenirs contre la marche implacable du temps. Anderson utilise la structure narrative de type mémoire pour suggérer que les histoires elles-mêmes sont un rempart contre la dégradation de l'histoire. En fin de compte, le film se dresse en hommage à ceux qui perpétuent les récits et chérissent les détails minuscules mais précieux des grandes existences. Dans cette ode à la nostalgie, le simple récit de cette grande histoire devient un acte de préservation de l'âme de l'histoire du Grand Budapest Hotel.
