Bedeutung von Children Of The Sea - Black Sabbath?
In das rätselhafte Lied von Black Sabbath "Children of the Sea" hineinverfolgt, lässt sich nicht abschrecken durch die seltsame und fremdartige Imagery, die durchgehend präsent ist. Zuerst scheint das Lied Szenarien der Seefahrt und mythologischen Meereswesen zu beschreiben, aber eine genauere Betrachtung offenbart tiefgründigere und introspektive Bedeutungen unter der Oberfläche.
Die ersten Zeilen, "Im nebeligen Morgengrauen am Rande der Zeit / Verloren haben wir die aufgehende Sonne, das letzte Zeichen," setzen eine unheimliche und bedrückende Stimmung an, die den Hörer einladen lässt, in das Unbekannte hineinabzusinken. Die Bilder von nebeligen Morgen und verlorenen Sonnen können als Metapher für das Vergängliche des Lebens und die unaufhaltsame Verganglichkeit der Zeit gedeutet werden. Sie sprechen auf den universellen menschlichen Erfahrungen mit dem Sterben und dem Unbekannten, das uns am Ende unserer Tage wartet.
Bald stößt man an weitergehende Rätselbilder wie "Über die Luft segelten wir, bevor wir fliegen lernten." Diese Zeilen scheinen die Gesetze der Physik und Logik zu verletzen, suggerierend ein Traumzustand, in dem alles möglich ist. Es könnte als Metapher für das Schöpferprozess oder eine spirituelle Erweckung interpretiert werden, in der die Einbildkraft des Menschen darüber hinaus fliegt, die Grenzen der Realität überwindet.
Die Zeilen "Lachen wir berge erregten, als wir spielten / In unserem Eck der Welt versteckt" wecken einen Sinn von kindlicher Unschuld und freier Abwesenheit ein. Aber diese idyllische Bilderwelt wird plötzlich zerbrochen durch die Zeile "Dann tanzten wir dem Teufel an und in das Niemals hinein." Dieser plötzliche Wechsel der Stimmung kann als Darstellung der dunklenen Seiten der menschlichen Natur interpretiert werden, wie Angst, Verzweiflung und ein Sinn von Endlichkeit.
Der Refrain "Ja, sie sagen, dass es vorbei ist / Und es musste sein / Ja, sie sagen, dass es vorbei ist / Wir verlorene Kinder des Meeres" spricht zu dem allgemeinen Gefühl der Verlust und Enttäuschung. Der Begriff "verlorene Kinder" kann als Darstellung der menschlichen Gesamtheit interpretiert werden, die in einem oftmals chaotischen und unsicherem Welt auf der Suche nach Sinn und Zweck ist.
Die Zeilen "Im nebeligen Morgen, am Rande der Zeit / Verloren haben wir die aufgehende Sonne, das letzte Zeichen" werden am Ende des Liedes wiederholt, was uns vollständig in den Kreis bringt und uns erinnern lässt an die Fragilität und Vergänglichkeit des Lebens. Die Zeile "Arme verlorenen Kinder des Meeres" spricht auf den menschlichen Zustand in seiner am schärfsten offenbaren und hilflosen Form an, uns dazu auffordert, unsere Angst zu begegnen und das Unbekannte zu ergriffen.
Zusammenfassend ist "Children of the Sea" von Black Sabbath eine komplexe und multidimensionale Komposition, die Themen wie Sterblichkeit, Schöpfungskraft, menschliche Natur und den Wegsuche nach Sinn in einer unsicheren Welt exploriert. Ihre seltsame und fremdartige Imagery ladaus, uns in das Unbekannte einzuladen, uns an die Vergänglichkeit und den Flüchtigkeit des Lebens erinnernd, zugleich aber uns auch dazu auffordert, unsere Angst zu bezwingen und das Unbekannte zu ergriffen. Sie spricht auf die menschliche Bedingung in ihrer am offenbarsten hilflosen Form an, was sie zu einer mächtigen und nachdenkenswerten Komposition macht, die auf mehreren Ebenen Anspruch auf Resonanz von Zuhörern macht.
Die ersten Zeilen, "Im nebeligen Morgengrauen am Rande der Zeit / Verloren haben wir die aufgehende Sonne, das letzte Zeichen," setzen eine unheimliche und bedrückende Stimmung an, die den Hörer einladen lässt, in das Unbekannte hineinabzusinken. Die Bilder von nebeligen Morgen und verlorenen Sonnen können als Metapher für das Vergängliche des Lebens und die unaufhaltsame Verganglichkeit der Zeit gedeutet werden. Sie sprechen auf den universellen menschlichen Erfahrungen mit dem Sterben und dem Unbekannten, das uns am Ende unserer Tage wartet.
Bald stößt man an weitergehende Rätselbilder wie "Über die Luft segelten wir, bevor wir fliegen lernten." Diese Zeilen scheinen die Gesetze der Physik und Logik zu verletzen, suggerierend ein Traumzustand, in dem alles möglich ist. Es könnte als Metapher für das Schöpferprozess oder eine spirituelle Erweckung interpretiert werden, in der die Einbildkraft des Menschen darüber hinaus fliegt, die Grenzen der Realität überwindet.
Die Zeilen "Lachen wir berge erregten, als wir spielten / In unserem Eck der Welt versteckt" wecken einen Sinn von kindlicher Unschuld und freier Abwesenheit ein. Aber diese idyllische Bilderwelt wird plötzlich zerbrochen durch die Zeile "Dann tanzten wir dem Teufel an und in das Niemals hinein." Dieser plötzliche Wechsel der Stimmung kann als Darstellung der dunklenen Seiten der menschlichen Natur interpretiert werden, wie Angst, Verzweiflung und ein Sinn von Endlichkeit.
Der Refrain "Ja, sie sagen, dass es vorbei ist / Und es musste sein / Ja, sie sagen, dass es vorbei ist / Wir verlorene Kinder des Meeres" spricht zu dem allgemeinen Gefühl der Verlust und Enttäuschung. Der Begriff "verlorene Kinder" kann als Darstellung der menschlichen Gesamtheit interpretiert werden, die in einem oftmals chaotischen und unsicherem Welt auf der Suche nach Sinn und Zweck ist.
Die Zeilen "Im nebeligen Morgen, am Rande der Zeit / Verloren haben wir die aufgehende Sonne, das letzte Zeichen" werden am Ende des Liedes wiederholt, was uns vollständig in den Kreis bringt und uns erinnern lässt an die Fragilität und Vergänglichkeit des Lebens. Die Zeile "Arme verlorenen Kinder des Meeres" spricht auf den menschlichen Zustand in seiner am schärfsten offenbaren und hilflosen Form an, uns dazu auffordert, unsere Angst zu begegnen und das Unbekannte zu ergriffen.
Zusammenfassend ist "Children of the Sea" von Black Sabbath eine komplexe und multidimensionale Komposition, die Themen wie Sterblichkeit, Schöpfungskraft, menschliche Natur und den Wegsuche nach Sinn in einer unsicheren Welt exploriert. Ihre seltsame und fremdartige Imagery ladaus, uns in das Unbekannte einzuladen, uns an die Vergänglichkeit und den Flüchtigkeit des Lebens erinnernd, zugleich aber uns auch dazu auffordert, unsere Angst zu bezwingen und das Unbekannte zu ergriffen. Sie spricht auf die menschliche Bedingung in ihrer am offenbarsten hilflosen Form an, was sie zu einer mächtigen und nachdenkenswerten Komposition macht, die auf mehreren Ebenen Anspruch auf Resonanz von Zuhörern macht.
